1. 唐朝美容师
化妆起源于:战国化妆这个词语最早出现:唐朝 出自:《唐代社会概略》中国妇女使用妆粉至少在战国就开始了,最古老的妆粉有两种成分,一种是以米粉研碎制成,古粉字从米从分;另一种妆粉是将白铅化成糊状的面脂,俗称“胡粉”。因为它是化铅而成,所以又叫“铅华”,也有称“铅粉”的,两种粉都是用来敷面,使皮肤保持光洁。化妆是一种历史悠久的女性美容技术。古代人们在面部和身上涂上各种颜色和油彩,表示神的化身,以此祛复古妆容魔逐邪,并显示自己的地位和存在。
后来这种装扮渐渐变为具有装饰的意味,一方面在演剧时需要改变面貌和装束,以表现剧中人物;另一方面是由于实用而兴起。
如古代埃及人在眼睛周围涂上墨色,以使眼睛能避免直射日光的伤害;在身体上涂上香油,以保护皮肤免受日光和昆虫的侵扰等等。如今,化妆则成为满足女性追求自身美的一种手段,其主要目的是利用化妆品并运用人工技巧来增加天然美。《唐代社会概略》记载:“脂粉黛泽之化妆,中国古代,早已实行。
迨及唐朝,人文璨然,宫嫔众多,使六宫粉黛,竞美争妍。所以化桩一项,更趋浓艳。
日本平安朝女子之化妆,起源亦由于唐,今分为髻、额黄、眉黛、朱粉、口脂等等。”
2. 明代美容院
在古代,还有一个字也常指护肤品,这就是“膏”宇。一般来说,用于敷面和唇的护肤品,呈凝结状的称为脂,至液态的称为膏。《礼?内则》“脂膏”唐孔颖达疏:“凝者为脂,释者为膏”。 面脂,是一种敷而用的白色油膏,有护肤滋润的作用。通常以牛油、矿物蜡、香酒及各种植物科学配制而成。北魏贾思锯《齐民要术》中记录了古代面脂制作的方法:“合面脂法,牛馈(牛髓少者用牛脂和之,若无髓,用脂可也)温酒,浸丁香、着香二种,煎法一同合泽。亦著青篙以发色。绵滤著瓷漆盏中,令凝。” 面脂在江推以北被称作“面泽”,南朝宋刘又庆《世说新语》(佚文)说:“江谁以北,谓面脂为面泽。”大概常用面脂,使脸部有光泽,所以称面泽。若用兰革汁与油脂调和而成的面脂,则称为“兰泽”,敷面后,不仅护肤助容,而且兰香袭人。这种有香气的面脂还有“香雪”等品种。张论《消瘦花》词:“娇艳轻盈香昌腻”,则为证。如果在制作时加入紫色素、则称“紫雪”;加入红色素,则称“红雪”;加入绿色素,又称为“碧雪”。这终特制的面肥多用于冬季,男女都适用,有防裂护贩的功用。明代李时珍《本草纲目’石部》记:“唐时,腊日赐群臣紫雪、红雪、碧雪”。 家喻户晓的杨贵纪,是唐代的大美人,她常用特制的“太真红五膏”敷脸,脸色如红玉。太真是杨贵肥的别号,所以称她专用的面膏为“太真红玉膏”。它是以滑石、轻粉、鸡蛋清加脑康等香料调制而成。宋人陈元舰《事林广记?后集》记下了它的制作方法:“太真红玉膏:杏仁、夫皮、滑石、轻粉各等份为末,蒸过,入脑爵少许,以鸡子清调匀,早起洗面毕傅之,自日后色如红玉。” 敷面的护肤品,如果呈液态状,称为面膏或面油,涂抹于颊,润肤效果很好。宋代有种“玉龙膏”。传说为宋太宗所制。因被盛于雕有龙纹的五盒之内,所以称“玉龙膏”。宫中摈纪用于涂颊,以助姿容。宋庞元英《文吕杂录》记载了这一故事:“礼部王员外言:“今谓面油为玉龙膏,太宗皇帝始合此药,以白玉碾龙合子贮之,因以名焉。”宋代还有一种“驻颜膏”,为护肤润面的油膏,能防止皮肤衰老。还有“却老霜”,为一种护肤的面霜,以植物为主要原料。宋陶谷《清异录》载:“却老霜,九炼松枝为之,辟谷长生。” 古代还有一种“孙山少女膏”,足一种妇女洗面用的膏,内含药物,长期使用有助容颜。宋人陈元规(事林广记?后集》记:“孙山少女膏:黄柏皮三寸,上瓜根三寸,大枣七个,同研细为膏,常早起化汤洗面用,旬日,容如少女。”这似乎类同于现代的营养性洗面奶。
3. 明代美容厅
展开全部
要啊
它可以治疗很多身体的问题!
比如腰,肩盘突出,颈椎病~
还可以舒缓疲劳!
推拿的作用及特点
1.推拿保健的作用
(1)疏通经络。《黄帝内经》里说:“经络不通;病生于不仁,治之以按摩”,说明按摩有疏通经络的作用。如按揉足三里,推脾经可增加消化液的分泌功能等,从现代医学角度来看,按摩主要是通过刺激,促进血液、淋巴循环及组织间的代谢过程,以协调各组织、器官间的功能,使机能的新陈代谢水平有所提高。
(2)调和气血。明代养生家罗洪在里说:“按摩法能疏通毛窍,能运旋荣卫”。这里的运旋荣卫,就是调和气血之意。因为按摩就是以柔软、轻和之力,循经络、按穴位,施术于人体,通过经络的传导来调 节全身,借以气血,增强机体健康。现代医学认为,的机械刺激,通过将机械能转化为热能的综合作用,以提高局部组织的温度,促使,改善血液和淋巴循环,使血液粘滞性减低,降低周围血管阻力,减轻心脏负担,故可防治心血管疾病。
(3)提高机体免疫能力。如,经推拿时症状减轻或消失;小儿肺部有干湿性罗音时,按揉小横纹。掌心横纹有效。有人曾在同龄组儿童中并列对照组进行保健推拿,经推拿的儿童组,发病率下降,身高、体重、食欲等皆高于对照组。以上临床实践及其他皆证明,推拿按摩具有抗炎、退热、提高免疫力的作用,可增强人体的抗病能力。
也正是由于按摩能够疏通经络。使气血周流、保持机体的阴阳平衡,所以按摩后可感到肌肉放松、关节灵活,使人,消除疲劳,对保证身体健康有重要作用。
2.推拿保健的主要特点
推拿按摩经济简便,因为它不需要特殊医疗设备,也不受时间地点气候条件的限制,随时随地都可实行;且平稳可靠,易学易用,无任何副作用。正由于这些优点,按摩成为深受广大群众喜爱的养生健身措施。对正常人来说,能增强人体的自然抗病能力,取得保健效果;对病人来说,既可使局部症状消退,又可加速恢复患部的功能,从而收到良好的治疗效果。
3.注意事项
(1)身心放松。按摩时除思想应集中外,尤其要心平气和,全身也不要紧张,要求做到身心都放松。
(2)取穴准确。掌握常用穴位的取穴方法和操作手法,以求取穴准确,手法正确。
(3)用力恰当。因为过小起不到应有的刺激作用,过大易产生疲劳,且易损伤皮肤。
(4)循序渐进。推拿手法的次数要由少到多,推拿力量由轻逐渐加重,推拿穴位可逐渐增加。
(5)持之以恒。无论用按摩来保健或治疗慢性病,都不是一两天就有效的,常须积以时日,才逐渐显出效果来,所以应有信心、耐心和恒心。
除上述注意事项外,还要掌握推拿保健的时间,每次以20分钟为宜。最好早晚各一次,如清晨起床前和临睡前。为了加强疗效,防止皮肤破损,在施推拿术时可选用一定的药物作润滑剂,如滑石粉、香油、按摩乳等。若局部皮肤破损、溃疡、骨折、结核、肿瘤、出血等,禁止在此处作推拿保健。作自我推拿时,最好只穿背心短裤,操作时手法尽量直接接触皮肤。推拿后有出汗现象时,应注意避风,以免感冒。此外,在过饥、过饱、酗酒或过度疲劳时,也不要作保健推拿。
中式推拿的主要优点
具有恢复体力、减轻疲劳、增强人体血液循环,提高人休抗病能力、调节脏腑,美容减肥、防病治病、延年益寿的功能。 中式推拿可使人体表面毛细血管扩张,增加人体皮肤的营养从应,改善皮肤的呼吸,有利于皮肤表面汗腺和皮脂分泌,能达到美容的目的。 中式推拿可使人体表面毛细血管扩张,增加人体皮肤的营养从应,改善皮肤的呼吸,有利于皮肤表面汗腺和皮脂分泌,能达到美容的目的。
4. 明代美容方 白如玉
1、越窑青瓷
这个种类的瓷器最早被人发现于《秘色越器》这一首诗中,主要描述的是对于杭州附近的所有青瓷窑厂的总称,越窑中产的瓷器被陆羽高度评价为:类玉,类冰,色青而茶色绿,陆羽在当时都十分推荐使用越瓷来做自己煮茶以及吃饭的瓷器,可见这个瓷器的种类拥有多大的名声。
2、邢窑白瓷
古代主要产于河北邢台内丘一带,这种瓷器是从隋代开始发展的,在唐朝已经开始热门了,主要的外观是白色的,被陆羽评价为类银,类雪,可见这种瓷器的洁白无瑕,陆羽为什么说邢窑比不上越窑,是因为他只用这种瓷器来煮茶,而反映茶颜色的最好是需要透明一点的,所以他就更偏爱前者。
3、汝窑青瓷
这个瓷器的种类在宋代属于五大之一,目前处于河南清凉寺一带,这个地区在北宋的时候是汝州,这款瓷器主要是以青色为主,再加上专属的烧制技术,瓷器的颜色主要成为青黑,但是微微带上一点灰色,而且整个瓷器都是比较薄的,但坚韧度是完全有保障的。
4、定窑白瓷
目前也是在河北的石家庄定州一带,属于白色瓷器的一种,但是这款瓷器白里透绿,有一种翡翠的感觉,后来北宋时期得到大力发展,瓷器口开始不上釉了,显得更加美观,后来就发展到在瓷器底部增加一些文字的炮制,已经开始走向先进了。
5、南宋官窑青白瓷
如今在浙江龙泉一带,这款瓷器主要特点就是黑灰色,并且釉层十分丰满,而且这个时期也已经可以灵活地运用颜色,比如说加上一点米黄色,或者是青灰色等等,可以让整款瓷器拥有着不同的颜色了已经,而青瓷就是南宋官窑的代表。
6、钧窑乳浊瓷
如今在河南禹县一带,这款瓷器存活的时间比较短,大多属于天蓝色或者是月白色,但是技术并没有那么过关,所以说比较浑浊,主要是供古代的一些达官贵人欣赏使用。
7、哥窑青白瓷
这款瓷器目前并没有确切的出处地方,但是瓷器拥有着超多的纹路以及造型感,黑色,土黄色以及灰色都有,并且增加了灰青色为主的釉,整款瓷器中含有很多的气泡,颗粒以及结晶,虽然说看上去有种浑浊的感觉,但是这种凌乱的美感,也是极为稀有的。
8、建窑青白瓷
如今在福建的建阳一带,主要还是烧制青瓷,但在北宋,已经开始产生了兔毫纹,作为种茶盏使用,那个时候,已经流传了金色瓷器以及银色瓷器,并且瓷器表面的结晶成油滴状,在那个时候,被称为鹤斑,有一种独特的美感。
9、景德镇窑青白瓷
作为全国最大的瓷器制造地,青瓷和白瓷是这个地方最擅长的瓷器,青瓷色稍微带一点灰色的感觉,而白瓷色却十分的纯正,在古代的时候,也有白如玉,薄如纸这种美称,当然在宋代也被称为青白瓷,可见白瓷多么清澈,在明代的时候出现了大家最喜欢的青花瓷。
5. 明朝 美人
南北朝十大美女
1、冯小怜
冯小怜,北齐后主高纬的嫔妃,原是高纬的皇后穆邪利身边的侍女,穆邪利失宠后,将冯小怜进献给高纬,高纬封冯小怜为淑妃。冯小怜聪明灵巧,善弹琵琶,精于歌舞,深得高纬宠幸,与高纬坐时同席,出则同乘。高纬为冯小怜不顾晋州危急,陪她继续打猎;又为冯小怜造桥观战,对其宠爱至甚。后立冯小怜为左皇后。
2、张丽华
张丽华(559年—589年),南北朝时期南朝陈后主陈叔宝的妃子。张丽华出身兵家,聪明灵慧,有辩才,而且记忆力很强,因此深得陈后主喜爱,为陈后主生有二子。祯明三年(589年),隋朝灭亡陈朝,张丽华因“祸水误国”被长史高颎所杀
3、宣华夫人
宣华夫人陈氏,南北朝时期南朝陈宣帝女、陈后主同父异母之妹,封宁远公主,母施姬。隋开皇九年,隋朝平灭陈国完成南北统一后,陈氏与其他陈国皇室成员作为俘虏从建康西入大兴,被配入掖庭为宫女,后选为隋文帝嫔妾。文献皇后独孤氏在世时,隋文帝的后宫罕得进御,唯有陈氏能够得到宠幸。独孤皇后去世后,陈氏进封贵人,专房擅宠,掌管后宫,隋文帝病危时封其为宣华夫人
4、苏小小
苏小小(479年-约502年),南朝齐时期著名歌伎、钱塘第一名伎,常坐油壁车。历代文人多有传颂,唐朝的白居易、李贺,明朝的张岱,近现代的曹聚仁、余秋雨,都写过关于苏小小的诗文。有文学家认为苏小小是“中国版的茶花女”。苏小小自小能书善诗,文才横溢,但不幸幼年时父母双亡,寄住在钱塘西泠桥畔的姨母家。她虽身为歌妓,却很知自爱,不随波逐流。
5、李祖娥
李祖娥,祖籍赵郡柏仁(今河北省刑台市隆尧县),上党太守李希宗之次女,北齐文宣帝高洋皇后,史书对她的评论是“容德甚美”。其父李希宗,曾在东魏、北齐王朝任过上党太守、御史等职。李家是没有南渡的少数几支北方著名世族,重视家教。因此,李祖娥具有优良的儒学文化修养。她十几岁时,已是天生丽质,花容月貌,鸟雀见了也要多叫几声,花儿见了也会收敛起绽放的勇气。
6、刘楚玉
刘楚玉(?-465年),南北朝时期南朝宋公主,宋孝武帝刘骏之女,宋前废帝刘子业同母姐,母为文穆皇后王宪嫄。刘楚玉初封山阴公主,后改封会稽长公主,嫁驸马都尉何戢。在当时刘宋王朝,有皇族第一美人之称。刘楚玉以她的淫乱放荡闻名于世。景和元年(465年),被其叔父宋明帝刘彧赐死。
7、阮令嬴
阮令嬴(477-543),本姓石,会稽上虞(今浙江省绍兴市上虞区)人,梁武帝萧衍妃,梁元帝萧绎母。阮令赢有殊色,初齐始安王萧遥光纳焉,遥光败,入东昏宫。建康城平,为梁武帝萧衍彩女,在孕梦龙罩其床。天监七年(508)八月初六,生元帝(萧绎)于后宫。是日大赦。寻拜为修容,赐姓阮氏。尝随元帝出藩。大同九年(543)六月薨于江州。正寝时年六十七岁。其年十一月归葬江宁县通望山。谥曰“宣”。
8、陈妙登
陈妙登,生卒年不详,丹阳建康(今江苏南京)人,宋明帝刘彧的妃子,宋后废帝刘昱的生母。陈妙登十二三岁时因貌美入宫,在显阳殿侍奉太后路惠男,未得宋孝武帝临幸,宋孝武帝把她赐给弟弟湘东王刘彧。后刘彧竟把陈妙登赐给侍臣李道儿。不久反悔又把她迎回宫中,生下儿子刘昱。民间传闻刘彧无生育能力,所以百姓都认为刘昱是李道儿之子。
9、徐昭佩
徐昭佩(?—549年),东海郯县(今山东郯城北)人,南朝齐太尉、枝江文忠公徐孝嗣孙女,侍中、信武将军徐绲之女,梁元帝萧绎的正妻。天监十六年(517年),嫁湘东王萧绎,成为湘东王妃。婚后为萧绎生下儿子忠壮世子萧方等和女儿益昌公主萧含贞。后来萧绎爱妾王氏去世,萧绎将王氏的死归咎于徐妃。太清三年(549年),萧方等去世,梁元帝便越发痛恨徐昭佩,于是逼令她自杀。徐昭佩自知不能幸免,便投井而死。
10、元明月
元明月(508年-534年),中国古代南北朝时期北魏平原公主,北魏孝文帝元宏的孙女,京兆王元愉与杨婉瀴(杨奥妃)的遗腹女,西魏开国皇帝元宝炬的妹妹,北魏最后一位皇帝元脩的情妇。永平元年(508年)八月十五日,秋月正浓,元愉在冀州起兵谋反,在信都的南郊筑坛祭告苍天,自立为帝,大赦天下,改年号为建平元年,并立杨婉瀴为皇后。
6. 明代女性妆容
唐代妇女的化妆顺序大致如次:一敷铅粉;二抹敷脂;三画黛眉;四贴花钿;五贴面靥;六描斜红;七点唇脂。
白妆,就是不施脂粉 ,单以铅粉敷面 .白妆上好了很美,上不好就像鬼.个人认为日本艺伎的白妆就很吓人.
红妆,唐代最为流行的面妆是,其中最艳者是“酒晕妆”。不分贵贱,均喜敷之。这种妆是先施白粉,然后在两颊抹以浓重的胭脂,如酒晕然。《妆台记》“美人妆,面既敷粉,复以胭脂调匀掌中,施之两颊,浓者为‘酒晕妆’;淡者为‘桃花妆’;薄薄施朱,以粉罩之,为‘飞霞妆’。”
桃花妆,先抹白粉 ,再涂胭脂于两腮。所以双多呈红色 ,而额头及下颔部分则露出白粉的本色 ,多用于青年女子。
飞霞妆,先在面部涂抹一层胭脂,然后用白粉颊轻轻罩之,较适合老妇。
檀晕妆,在化妆前预先将胭脂与铅粉调和,使之变成檀红(粉红色),然后直接涂抹于面颊,多用于中年以上的妇女
花钿
这种化妆方式又称花子、面花、贴花,是贴在眉间和脸上的一种小装饰。据说在南北朝时,一日,寿阳公主卧殿檐下,一朵梅花正落其额上,染成颜色,拂之不去。宫女见之奇异,乃争相效仿。最为简单的花钿只是一个小小的圆点,复杂的则以金箔片、黑光纸、鱼腮骨、螺钿壳及云母片等材料剪制成各种花朵之状,
额黄
额黄,又叫鸦黄,是在额间涂上黄色。这种化妆方式起源于南北朝,在唐朝盛行。
画眉
画眉是中国最流行、最常见的一种化妆方法,产生于战国时期。唐玄宗时画眉的形式更是多姿多彩,名见经传的就有十种眉:鸳鸯眉、小山眉、五眉、三峰眉、垂珠眉、月眉、分梢眉、涵烟眉、拂烟眉、倒晕眉古时妇女常将原来的眉毛剃去,然后用一种以烧焦的柳条或矿石制成的青黑色颜料画上各种形状,名叫“黛眉”
妆靥
面靥,又称妆靥。靥指面颊上的酒涡,因此面靥一般指古代妇女施于两侧酒窝处的一种妆饰。在盛唐以前,多以胭脂或颜料作两颗黄豆般的圆点,点于嘴角两边的酒窝处,通称笑靥。
发式是妇女头部的重要装饰,能增加其仪容的俊美。古代妇女发式造型的变化,极为富丽而多姿,历代相承,不断变化,从简至繁,,又从繁复简,往返交替,有关记载甚多,仅就《髻鬟品》记载就不下百余种。这些发名皆是由发型与首饰寓意而命名,绰号虽多,按其编法与发式可概括为几种基本类型,简述于下:
1.结鬟式
这类发型,皆是结鬟而成,有的耸立头顶,有的倾向两侧,有的平展,有的垂挂,妇女自身头发有限,往往加上‘假发”,首饰,巍峨华丽。据记载:相传汉武帝时,瑶池王母来会,诸仙女之发髻皆异人间,高环巍峨,帝令官妃仿效,因此号为“高鬟望仙髻”①,再饰有各种珠宝,金簪风钗或步摇,就更华丽高贵。这种高环发型有一至九鬟,是最尊贵的发式,多用来表示神话中之仙女,皇后贵妃与贵女流的发型(从八十七神仙图卷与永乐宫壁画的玉女等发式亦可见证)。未出室的少女也可采用,但装饰不宜过分华丽,这种发式秦汉两代及秦以前各代颇为盛行,汉以后各代多崇为仙女发型,名流仕女也有采用。
其形式有高鬟,有乎鬟,有垂鬟,有在头顶,有在两侧,鬟数也可随意结扎而定,变化很多,可灵活运用。
2.拧旋式
这是汉代末期始创的一种发式,据记载为甄后所刨,后相互崇向而流行。这种发式的编法是将头发分成几股,象拧麻花似地把发蟠曲扭转而缠盘在头上。据记载甄后入魏宫时,宫中有一绿蛇,甄后每日梳妆时,此蛇则盘缠成形,甄后仿效而梳成为髻,每天皆因蛇形变化而梳髻不同,因而号为“灵蛇髻”①。
这种发型灵活生动又饶有风韵,为神女与未出室的名贵女流所好用。这种发式变化的形式很多,可拧可盘,旋扭于头顶、头侧,头前,变化生动舒美,在古代仕女画中尤为多见。造型时可灵活运用。
3.盘叠式
这种发式在唐代的绘画、雕塑与墓壁画皆可见到,唐武则天的孙女永泰公主李惠仙的墓壁画中,有很多盘叠的螺髻。据记载;唐长安的妇女好梳盘桓髻(即螺髻).回,其形高耸而不走落,号为螺髻。在长安风靡一时,这种“螺髻”主要以盘叠形式作成,其法是将头发用丝线分股拢结系起,然后采用编、盘、叠等手法,把发髻盘叠成螺状,放置在头顶或两侧或前额与脑后,也可随意盘叠各种形式。
这种发型秀丽而富有装饰性,在王渔洋之诗赞有“青螺如髻秀堪餐”,按盘叠之方法,可作出各式各样的螺謦。在造型中可灵活运用。
4.反绾式
这类发式据段成式之《髻鬟品》中记有魏武帝宫中的宫妃梳反绾臀的记载,隋唐这种发式也甚为流行①,在《妆台记》中记有“唐武德中梳半翻髻,反绾髻,分髫臀”。反绾是将头发拢高翻绾而成,也属于高髻的发式,其制法是将头发往后拢结,用丝线结扎,再分若干股,翻绾出各种式样。有的梳编成惊鸟双翼欲展的样子,称为“警鹄髻”,也有梳编成单刀或双刀的样子,称为“翻刀髻”,也有将多股的头发翻绾成花式,称为“百花”。其形式与手法甚多,皆靠拢结翻绾或反绾而成。
这种发型多为宫妃、名贵女流所好用,未出室的少女常在反绾的髻下留一发尾,使之垂在肩后,称为“燕尾,亦称“分髫髻”。历代的称呼虽不相同,但其基本发式是相似的,在造型时,可灵活变化与参考。
5.结椎式
这类发式在古代妇女的发型中,最为普遍,采用最广,历代都有采用,延续最长,从商周、秦汉、隋唐、宋、元、明、清等历代皆沿用。只是发型的高、平,低,及结椎在前、中、左右、后等变化不同而已。这种发式的梳编法,是将头发拢结在头顶或头侧,或前额与脑后,在扎束后挽结成椎,用簪或钗贯住,可盘卷成一椎、二椎至三椎,使之耸竖于头顶或两侧。据记载:梁翼之妻孙寿将结椎置于头侧,并使其下堕,称为“堕马髻”,亦称‘梁氏新妆’,曾风行一时,赵合德入宫时将发卷高为椎,称为“新兴髻”。梁鸿之妻孟光好梳“椎臀”。①这些发式皆是结椎式的变化,掌握其梳编法,就可变化或创制各式各样的椎髻,在造型时可灵活运 用。各式椎髻多为已婚少妇所用。
6.对称式
这类发式从秦汉一直沿用下来,历代皆有采用,其典型的发式是“双丫髻”与“卯发”,“双丫髻”主要是宫廷侍女、侍婢丫环的发式,据传秦始皇令宫廷侍女梳双丫髻,穿背子与衫,历代沿继袭用,一直至清代仍是不变。这种发式是将头发从顶中分两大股,往两侧乎梳,并系结于两侧,再挽结成两大髻,使其对称放置在两侧。也可对称结鬟,使之垂下,为民间少女所好用。
“丱发”
这是一种童发,男女皆可通用,因其形似“丱”,故称丱发”,其形制是将发分成两大股,对称系结成二椎,放置在左右两侧的头顶上,并在髻中引出一小绺尾发使其自然垂下,最长可至肩,为历代童发的主要发型。
蝉鬓、博鬓,这两种不是发型,但是各种发型必需配备的两种鬓式。
蝉鬓,据记载是魏文帝曹丕的宫人莫琼树所制①,它是两鬓的装饰,将两鬓梳得很薄而透明,形如蝉翼,故称“蝉鬓’,古诗中形容妇女经常有“云鬟雾鬓”之句,薄而透明的蝉鬓与厚而高实的发式结合与对比,使妇女的发型富于变化而别致。
博鬓,历代僻L仪典0,《舆服志》皆规定宫中的后妃要博鬓,品贵夫人也须博鬓,博鬓即以鬓掩耳,或往后拢掩半耳,是一种礼仪的鬓式。
妇女最常见的发型,按其梳编规律分为以上六大类,在造型时,可依据各类的梳编法,采用髻、鬟,盘,绾、叠,拧,结等等手法,梳编出更多的发式,并根据朝代、身分、年龄,个性崇好等结合而运用,就能创制较好的妇女发式。
唐代妇女发式多姿多态。唐段成式在《髻鬟品》中写道:“高祖宫中有半翻髻、反绾髻、乐游髻。明皇帝宫中,双环望仙髻、回鹘髻、贵妃作愁来髻。贞元中有归顺髻,又有闹扫妆髻。长安城中有盘桓髻、惊鹄髻,又抛家髻及倭堕髻”。另外在《妆台记》,以及《新唐书》、《中华古今注》等书中,也有对唐代妇女发髻式样的记述。文物考古工作者曾分别在唐代墓葬出土的陶俑,以及石椁线雕、壁画中见到一些如古籍中描述的发髻式样,但都没有我发现的西安东郊唐长安平康坊、西郊醴泉坊三彩窑出土陶俑发式实物这么集中和多样。现将我发现和收藏的唐长安三彩窑陶仕女俑及其发式分别予以介绍,以便从唐代妇女多姿的发式这一侧面窥探唐代社会的兴旺和开放程度。
公元1368年,名太祖朱元璋在应天称帝,立国号明。明朝建国后,采取了一系列讲求实效的措施,以利恢复生产。由于生产力获得了提高,市场进一步扩大,新型工业不断涌现,一些工业城于是随之形成,统一后的多民族国家进一步巩固。明从蒙古族统治的元朝夺取政权后,注重对不符合汉族习俗的礼仪进行了整治,多采用和恢复了唐宋时期的制度和习俗。从所收集的资料看,明代妇女的发式,虽不及唐宋时期丰富多样,但也具有其本时代的一些特色。
明初基本承袭了宋元的发式,待嘉靖以后妇女的发式起了明显的变化,“桃心髻”是当时较时兴的发式,妇女的发髻梳理成扁圆形,再在髻顶饰以花朵。以后又演变为金银丝挽结,且将发髻梳高。髻顶亦装饰珠玉宝翠等。“桃花髻”的变形发式,花样繁多,诸如“桃尖顶髻”、“鹅胆心髻”及仿汉代的“堕马髻”等。
双螺髻:明代双螺髻,其状类似于春秋战国时期的螺髻。时称“把子”,是江南女子偏爱的一种简便大方的发式,尤其是丫环梳理此髻者较多,其髻式丰富、多变,且流行于民间女子。
假髻:又称鬏髻,为明代宫中侍女、妇人所仲爱。当时有“宫女多高髻,民间喜低髻”之说。此类假髻形式大多仿古,制法为先用铁丝编圈,再盘织上头发即成为一种待用的妆饰物。明末清初特别时兴,在一些首饰店铺,还有现成的假髻出售。
头箍:又名“额帕”。明代无论老妇、小女都非常盛行。一说头箍是从原“包头”演变而来,最初以粽丝编结而成为网住头发而已,初时尚宽而后行窄,其实用性为束发用,并兼之装饰性,取窄小一条扎在额眉之上。此装饰物自明代始有。
牡丹头:高髻的一种,苏州流行此式,后逐渐传到北方。尤侗诗:“闻说江南高一尺,六宫争学牡丹头。”人说其重者几至不能举首,形容其发式高大,实际约七寸,鬓蓬松而髻光润,髻后施双绺发尾。此种发式,一般均充假发加以衬垫。
明代宫女髻发式、戴莲花冠、簪花
清朝发型解析
清代的祖先,为原先居住在中国东北部的满族。明末农民起义此起彼伏,满族贵族乘虚而入,于1644年在北京建立清王朝,自此至1911年清灭,这 237年间,清王朝经历了三个阶段。前期是一个统一的多民族国家,并获得了巩固,中期社会经济进一步发展,资本主义开始萌芽,末期步入封建社会制度的衰落和瓦解。
清统治者在关内建立政权以后,强令汉族遵循满族习俗,剃发留辫是其中之一。清初妇女发式及妆饰还各自保留本民族的特点,以后逐步发生了明显的变化。发髻上的装饰物,不用金银,而多用珠翠,这是崇祯年间的特点。中期崇尚高髻,如模仿满族宫女的发式,是将头发均分成两把,谓“叉子头”,在脑后垂下的一绺发尾,修剪成两个尖角,称“燕尾”。此后又流行平头,谓之“平三套”或“苏州撅”。此髻老少皆宜,一改高髻风俗。头发装饰亦有特色,“冠子”即是一例,老年妇女多好之。还有“一字头”豪华奢侈,高如牌楼,皇室偏爱的大拉翅即是其中最著名的一支。
高髻:清代高髻都以假发掺和衬垫梳理而成,如康熙、乾隆年间流行的牡丹头、荷花头、钵盂头即属此类。其样式豪华,高高耸立达七寸余,犹如盛开的牡丹、荷花。脑后梳理成扁平的三层盘状,并以簪或钗相固定,髻后作燕尾状,钵盂头则形如覆盂,因此类髻发梳理繁杂,故待到清末剪发风盛行时,就逐渐趋于淘汰了。
大拉翅:又名“旗髻”,是清代满族女子最具特色的、集发式造型与妆饰于一体的著名发式。其梳理方式特别繁复,是受汉族妇女“如意头”影响而演变而成的,为清宫廷贵妇所钟爱。
冠子、纂:清代老年妇女多在髻上加罩一硬纸和黑色绸缎制成的饰物,绣以吉祥纹样、寿字等,用簪扦于髻上。中年妇女则多戴用鬃麻编成、再裱以绸缎的 “纂”,然后饰以鲜花等,更显其秀美与华丽之色。纂的形状象一只鞋帮,仅有二壁,以后又演变为不直接用纂,谓之“真纂”,实际就是在头上盘一元髻而已。
关于发髻:
古代女孩发髻的名称繁多,如:直上云霄髻,近喷鼻髻,节晕髻,半翻髻,愁来髻等等
唐朝发型有髻、鬟之分,髻为实心,鬟为空心髻名称浩繁,有倭堕髻、螺髻、双螺髻、反绾髻、半翻髻(单刀半翻髻和双刀半翻髻)、惊鹄髻、双鬟望仙髻、抛家髻、乌蛮髻、盘桓髻、同心髻、谈心髻、拔丛髻、回鹘髻、归顺髻、愁来髻、百合髻、长乐髻、堕马髻、闹扫状髻、乐游髻、反绾乐游髻、丛梳百叶髻、高髻、低髻、凤髻、小髻、侧髻、囚髻、偏髻、花髻(髻上插花者)、云髻、双髻、宝髻(缀以花钿、簪钗等首饰者)、平番髻、飞髻、义髻(假髻)等鬟有:云鬟、高鬟、短鬟、低鬟、双鬟、圆鬟、同心鬟、垂鬟等
1、自古传下来的大襟、右衽、交领、宽袍大袖、博衣裹带那种(秦汉服饰为代表),延续了商、周(春秋战国)、秦、汉、三国、两晋、南北朝、隋、唐、五代、宋、元、明,并影响了日本、朝鲜等国。日本和服最常见的式样就是这种。
2、自隋唐开始盛行的圆领衫(唐太宗李世民所穿)延续了唐、五代、宋、元朝、明,并影响了日本、朝鲜等国。常见的宋太祖、明太祖画像中所穿均是这个类型服饰。至今日本天皇出席某些场合穿的服饰就是这种汉服的变种。注意这种圆领袍衫也是右衽的,在右肩附近用圆形小扣系紧。
女装在早期和男装类似,也穿深衣,后来则以襦裙为主。
汉族各朝服饰某些地方有些不同,但主体部分相同。西汉的深衣和明朝的汉服基本式样是相同的,只是在细枝末节上不同。
春秋战国时期,服饰大致沿袭商代的服制,只是略有变化。衣服的样式比商代略宽松,衣袖有大小两式,领子通用矩领,没有扭扣,一般在腰间系带,有的在带上还挂有玉制的饰物。当时的腰带主要有两种:一种以丝织物制成,叫“大带”或叫“绅带”;另一种腰带以皮革制成,叫“革带”。这时出现了曲裾深衣,与其他服装相比,除了上衣下裳相连这一特点之外,还有一明显的不同之处,叫“续衽钩边”。“衽”就是衣襟,“续衽”就是将衣襟接长,“钩边”就是形容衣襟的样式。它改变了过去服装多在下摆开衩的裁制方法,将左边衣襟的前后片缝合,并将后片衣襟加长,加长后的衣襟形成三角,穿时绕至背后,再用腰带系扎。
秦尚黑,所以秦的服饰标准色都是黑色。但式样依然是大襟右衽交领这种。基本沿袭战国时期。
汉代的男子的服装样式,大致分为曲裾、直裾两种。曲裾,即为战国时期流行的深衣,汉代仍然沿用,但多见于西汉早期。到东汉,男子穿深衣者已经少见,一般多为直裾之衣,但并不能作为正式礼服。秦汉时期曲裾深衣不仅男子可穿,同时也是女服中最为常见的一种服式,这种服装通身紧窄、长可曳地,下摆一般呈喇叭状,行不露足。衣袖有宽窄两式,袖口大多镶边。衣领部分很有特色,通常用交领,领口很低,以便露出里衣。如穿几件衣服,每层领子必露于外,最多的达三层以上,时称“三重衣”。另外,汉代窄袖紧身的绕襟深衣。衣服几经转折,绕至臀部,然后用绸带系束,衣上还绘有精美华丽的纹样。
汉代的直裾男女均可穿着。这种服饰早在西汉时就已出现,但不能作为正式的礼服,原因是古代裤子皆无裤裆,仅有两条裤腿套到膝部,用带子系于腰间。这种无裆的裤子穿在里面,如果不用外衣掩住,裤子就会外露,这在当时被认为是不恭不敬的事情,所以外要穿着曲裾深衣。以后,随着服饰的日益完备,裤子的形式也得到改进,出现有裆的裤子(称为“裈”)。由于内衣的改进,曲裾绕襟深衣已属多余,所以至东汉以后,直裾逐渐普及,并替代了深衣。
魏晋南朝时期,男子的服装有时代特色,一般都穿大袖翩翩的衫子。直到南朝时期,这种衫子仍为各阶层男子所爱好,成为一时的风尚。
魏晋时期妇女服装承袭秦汉的遗俗,在传统基础上有所改进,一般上身穿衫、袄、襦,下身穿裙子,款式多为上俭下丰,衣身部分紧身合体,袖口肥大,裙为多折裥裙,裙长曳地,下摆宽松,从而达到俊俏、潇洒的效果。
唐代,官吏除穿圆领窄袖袍衫之外,在一些重要场合,如祭祀典礼时仍穿礼服。礼服的样式,多承袭隋朝旧制,头戴介帻或笼冠,身穿对襟大袖衫,下着围裳、玉佩组绶等。襦裙是唐代妇女的主要服式。在隋代及初唐时期,妇女的短襦都用小袖,下着紧身长裙,裙腰高系,一般都在腰部以上,有的甚至系在腋下,并以丝带系扎,给人一种俏丽修长的感觉。中唐时期的襦裙的比初唐的较宽阔一些,其它无太大变化。
关于服饰:
其实好听的服饰名称是有纪律的:
1:年月+颜色+图案+面料种类+大类名或专用名
红地彩织龟违如意团花锦开氅
白地云水金龙妆花缎女披
2:年月+颜色+面料种类+绣法+图案+大类名或专用名
清爱新觉罗弘历天子月日缎绣云龙夹朝袍
清康熙天子石青实地纱彩绣片金单朝服
唐宋期间的女孩服饰
隋初的服饰,比力朴素袍衫和胡服是当时的主要服饰自隋炀帝起,世风变样,服饰因这天趋华美这种华美的气势派头一直传续至唐朝
唐朝初期,车服制度皆承袭隋制到公元621年,才正式颁布车服之令,冠服制度起头稳固建立唐朝是中国历代经济、文化的鼎盛期间,唐朝的绘画、镌刻、音乐、跳舞等方面都接收了外来的技法和气势派头,对外来的服饰,采纳兼收并蓄的态度这要患上该期间的服饰大放异彩,更富有时候代的特色由于中西文化的交流,在唐朝很多新鲜的服饰纷呈,胡服在此时的影响伟大,尤其是对裤褶服饰的产生,将秦汉期间的交领、宽衣大衫、曳地长裙的服饰逐渐裁减,转为盘领、紧身窄袖、称身的短衫、瘦长裙所替换
耳中明珠绾臂金环:古代女孩的私妆故事
服饰逐渐的开放,强调身形的愉悦感,配挂披或胡帽;鞋子除云头高履外还呈现了小蛮靴在加上织品的发展,很多玩弄细柔的布料被开始拍摄发来,因此透明的、多层次的穿着起头引领风骚此期间最具代表性的时装特色有:袒胸、高腰、披巾、明衣、男装、胡服和所说的的"时世装"等
唐朝仕女下装多穿裙子,腰束的极高,甚至高过胸部裙色以红、紫、黄、绿最多,其中以红色最为风行衣身袒胸短襦、肩披宽长的肩巾、下穿高头云履妇女服饰揭示sexy魅力,其中闻名的是明衣的施用明衣原属号衣的中单,是用透明的薄纱制成在以往只当作内衣穿着,可是在盛唐期间,明衣被拿来当作外套,并成为艳服
7. 明代化妆特点
朱允炆剪头发是因为朱允炆被朱棣击败,剃发化妆成和尚,秘密逃出皇宫。
朱允炆,出生于应天府,明太祖朱元璋之孙,明朝第二位皇帝,年号“建文”。朱允炆1398年继位,在位期间增强文官作用,宽刑省狱,严惩宦官,改革弊政,史称“建文新政”。
8. 明代服饰妆容
满足下列条件的都可以参加。
参加国风大典条件如下:
1、所穿汉服不得混搭(例:明代服饰唐代帽)谢绝山寨汉服、影楼装、清汉女装、戏服及cosplay服饰。
2、参赛选手需自行准备服装,妆面以及表演所需要要用到的道具等。
3、穿着及展示内容,不得含有低俗不雅之行为。
4、不可携带含有文字标语的配饰或牌子,不得喊口号。
5、按要求填写报名表:参赛选手需提交填写完整的报名表,个人汉服形象照发送至指定邮箱。
- 相关评论
- 我要评论
-